«Аутентичность и современность»: этнофутурист Бушков представит картины в Салехарде

Фото: Сергей Зубков / «Ямал-Медиа»

В Салехарде в библиотеке «Культурный центр “Наследие”» работает выставка картин художника из Приуралья (12+) Сергея Бушкова. Он создает полотна в стиле этнофутуризма и сегодня, 22 сентября в 18:00, он сам представит работы широкой публике. В эксклюзивном интервью «Ямал‑Медиа. Салехард» мастер рассказал о своих поисках, источниках вдохновения и самом течении.

— Сергей, добрый день. Это ваша первая персональная выставка?

— В Салехарде я действительно выставляюсь впервые, но выставка далеко не первая. Мои работы демонстрировались в Республике Марий Эл, некоторые картины хранятся в государственных фондах. Я стараюсь работать в разных жанрах: пишу портреты, пейзажи, но меня особенно увлекают этнические мотивы.

— С чего началось ваше увлечение, почему именно северная культура?

— Я живу на Севере уже около 25 лет, из них 13 — на Ямале, до этого жил на Чукотке. Сначала увлекался сказками и мифами народов мира, а потом стал читать и научные работы.

— Каких авторов можете посоветовать нашим читателям?

— Можно начать с трудов этнографа Владимира Богораза. Его книги «Чукчи» (1934) и «Очерк космогонических представлений чукчей» стали классикой этнографической науки.

— Помните момент, послуживший толчком к вашему увлечению этнофутуризмом?

— Я рисую с детства, у меня профессиональное образование: сначала художественная школа, потом училище, институт. А настоящим толчком к работам в жанре этнофутуризма послужили Пегтымельские петроглифы — древние наскальные рисунки, обнаруженные на Чукотке, в низовьях реки Пегтымель, в районе горного массива Кэйныней. Увидев сцены охоты древних людей, я понял, что мне это по-настоящему интересно.

— Чем вы руководствуетесь в творчестве, что хотите показать?

— В творчестве я не забываю о своих корнях. Я упоминал, что выставлялся в Марий Эл, — так вот, я сам оттуда родом. Мировоззрение марийского народа очень близко к мировоззрению северных народностей. Я хочу выразить современным, понятным молодежи художественным языком мудрость коренных народов Севера, показать синтез аутентичности и современности.

Этнофутуризм, как явление: на правах справки

Этнофутуризм — это художественное и культурное направление, возникшее в конце 1980‑х — начале 1990‑х годов. Само слово соединяет два, казалось бы, противоположных корня: «этнос» (народ, традиция) и «футуризм» (устремленность в будущее). Суть направления не в том, чтобы хранить национальное наследие в музейном формате, а в том, чтобы дать ему новую жизнь через современный язык искусства.

Термин сконструировал в 1989 году эстонский литератор Карл‑Мартин Синиярв. В 1994 году в Тарту прошла конференция молодых финно‑угорских художников, писателей и музыкантов, где этнофутуризм был официально оформлен как международное направление. Участники конференции приняли манифест, провозгласивший: лучший способ выживания этноса — творческое соединение древнего образа мышления с новейшими возможностями информационного общества.

Главная мысль этнофутуризма — отказ от выбора между изоляцией и ассимиляцией. Вместо того чтобы запирать традицию в резервации или растворять ее в глобальной массовой культуре, направление предлагает диалог: локальное встречается с глобальным, древнее — с новейшим.

Этнофутуризм получил наибольшее распространение в культуре финно‑угорских народов: эстонцев, финнов, саамов, венгров, коми, удмуртов, марийцев, мордвы, а также отчасти некоторых тюркских народов России — чувашей и татар. В России движение особенно активно в Удмуртии, Марий Эл, Республике Коми и Мордовии. Центрами этнофутуризма в разные годы становились Ижевск, где удмуртские арт‑менеджеры организовывали фестивали с выездами в сельскую глубинку, и Пермь с фестивалем «КАМВА». В Республике Коми главным вектором стала выставочная деятельность — начиная с международной выставки финно‑угорских художников 1994 года в Сыктывкаре.

Для стилистики этнофутуристов характерны зооморфные и антропоморфные образы мифологии: медведи, рыбы, утки, духи природы, фигуры людей. Используются элементы пермского звериного стиля, графические абстрактные элементы, яркие контрастные цвета. При этом этнофутуризм — это не только живопись: он проявляется в литературе, музыке, дизайне, архитектуре, а также в перформансах и хэппенингах, которые занимают в творчестве этнофутуристов большое место.